КСИЛОГРАФИЯ

(от греч. xylon - дерево и grapho - пишу, рисую) - гравюра на дереве. К. - один из наиболее распространенных видов гравюры: печатная форма (клише) оттискивается способом высокой печати - с плоской поверхности деревянной доски, покрытой краской, не проникающей в углубления, вырезанные между элементами изображения. Существуют два вида К.: обрезная (обронная, нем. Hoizschnitt, англ. woodcut) и торцовая (нем. Hoizstich, англ. wood engraving). Обрезная К. выполняется на досках продольного распила из мягких пород дерева (груша, на Дальнем Востоке - вишня): линии и пятна рисунка обрезаются ножами и стамесками, а в промежутках дерево выбирается долотом. Обрезной К. присущи обобщенность рисунка, контрасты белого и черного, повышенное эмоциональное звучание и яркая графичность оттиска. Торцовая К. выполняется на досках поперечного распила из твердых пород дерева (пальма, самшит): штихелями прорезаются тонкие штрихи, выходящие в оттиске белыми; комбинации штрихов позволяют создавать тон разной насыщенности {тоновая гравюра), репродуцировать живопись и тональный рисунок. Обрезная К. появилась в Китае (упоминается с 6 в.): иллюстрации, альбомы, лубки. С 17 в. в Японии создавались иллюстрированные книги, календари, поздравительные карточки, светские эстампы (знаменитые мастера 17-19 вв. - Китагава Утамаро, Тёсюсай Сяраку, Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ). К. в Европе издавна служила для иллюстрирования печатных книг, гравирования лубков, игральных карт, эстампов; появилась на рубеже 14-15 вв. в Германии, Чехии, Австрии. Крупнейшим мастером К. был Альбрехт Дюрер в Германии. В 16 в. получила развитие в Италии и Германии цветная К. (къяроскуро); в России, Белоруссии и на Украине появилась книжная К., связанная с деятельностью Франциска Скорины, Ивана Федорова, Петра Мстиславца. В европейском искусстве 18-19 вв. роль К. падает, однако техника торцовой К., изобретенная в 1780-х гг. англичанином Томасом Бьюиком, дает ей второе дыхание и возможность использования для иллюстраций.
На рубеже 19-20 вв. возрастает интерес к традициям К. в связи с зарождением стиля модерн (Уильям Моррис в Англии, Поль Гоген во Франции); сложился изящный декоративный стиль эстампа, иллюстрации, виньетки (Феликс Валлоттон в Швейцарии, Уильям Николсон и Гордон Крэг в Англии, А. П. Остроумова-Лебедева, В. Д. Фалилеев в России). В 20 в. для многих мастеров К. характерны публицистичность, экспрессия, контрастность пятен, обращение к традициям народной К. (Франс Мазереель в Бельгии, Кете Кольвиц в Германии, Рокуэлл Кент в США). Особенно напряженная, резкая контрастность отличает К. близких к экспрессионизму мастеров (Эдвард Мунк в Норвегии, Эмиль Ноль-де в Германии, Тадеуш Кулисевич в Польше). В России в советский период крупные мастера К. - П. А. Шиллинговский, Н. Н. Купреянов, А. И. Кравченко, В. А. Фаворский, П. Я. Павлинов, Н. И. Пискарев, А. Д. Гончаров, М. И. Пиков, Ф. Д. Константинов. Своеобразные школы сложились на Украине (В. И. Касиян), в Литве (Йонас Кузминскис).

Главная Галерея живописи Галерея графики Разное